温州永宁书院 / AAI 里未工作室

审稿编辑 韩双羽 - HAN Shuangyu

建筑设计: AAI 里未工作室
面积: 2241 m²
项目年份: 2020
摄影师:曾江河, 王厅, Holi Photography
厂家: 翰鹏石材

这栋明末清初的老建筑早已年久失修，斑驳的砖瓦与残破的墙壁昭示着它风烛残年的状态，因功能与实际保护需求必须将老建筑安置于二层高度的条件无疑增加了设计与实施难度。而设计师们却交出了一份满意的答卷：在新老空间中完成几百年维度的穿越，承载“让温州回到温州”的空间主旨，让老建筑可知可感可用，这就是永宁书院所传达的场所精神。

永宁书院被划分为“古”、“今”两部分，其中“古”空间以明末老建筑为核心直观呈现历史切片，“今”空间则关注塑造具诗意的空间体验序列。弥合新旧建筑间的时间错位性，除了在风格、材质、颜色等诸多细节强调“画风统一”，更重要的是从使用者的体验出发，“重塑”一系列具有历史纪念意义的旧场所，让新建筑产生对话, 让传统和现代间具有向心性和不可分割性。

设计师以“九园十二景”为题，对照温州历史上郭璞建城时的九山布列结构，园林这一备受传统士大夫喜爱的空间元素与相关营园技法被多次运用于空间塑造，并作为线索串联起主要场景节点。

自入口空间序列开始，建筑就营造了一种跳脱于烟火气之外的氛围，与车流密集的街道和灯火璀璨的城市自然地衔接又恰好地疏离。青灰色的砖瓦立面与若隐若现的老建筑如同待启的老书封面，预示着到访者即将走入由光阴构筑的空间故事语境。

经过由竹列构成的长廊，便来到颇具侘寂意味的庭院，空间节奏的欲扬先抑如同桃花源中“初极狭,才通人,复行数十步,豁然开朗”的描写。而一束天光自头顶倾泻下，在深灰构成的庭院底色上晕染出丝缕妙而不可捉的禅意。

劲松装点的水院序列组织起景厅与二层高的如虹云廊，成为“今”空间的重心：凭栏而眺，水木互峙，室内与室外、虚与实、厚重的建筑底色与轻盈的自然景致，共同勾勒出一副具古韵的水墨图景。

再往西去，便是一条连接“古”“今”空间的狭长走廊，摒除多余的装饰，强调从顶部长条窗引入的天光。而在光的指引下，场所与行进行为的仪式感被无限放大，从“今”空间向“古”空间的递进亦被渲染上情绪的铺垫。

而在其中，呈半圆舒展的云廊同时承担起景观面、灰空间、路径三重角色：设计高度不同的“天水”“地水”双庭经由云廊的切割分列东西，而又由通透的玻璃面再视觉上相互渗透；叠落的水体将自然的韵致与意向渗透进廊道灰空间的柔性界面；穿梭其间，水声草木声相映，光影相错。

“古”空间中，明末老建筑被设计师抬升至二层高度，由半透明的金属网包裹，具有丰富光影效果的二层立面体系映衬得古建筑朦胧而虚幻。随着到访者的行进，二层立面间的视觉衍射将会在观者眼前呈现动态视错觉，表现出跳脱于静谧沉敛空间底色的生命张力。建筑与景观之间、实体与倒影之间，光与影之间，皆是“古”“今”共同诉说的光阴故事。